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Mar 22, 2024

Ken Green conhece os meandros da moldura personalizada - ele faz isso há 30 anos

O escritor de negócios Ken Green, dono do Museum Facsimiles em Pittsfield com sua esposa, Laurie, é um criador personalizado de arte e espelhos há quase 30 anos. PITTSFIELD — O enquadramento personalizado é uma arte até

Escritor de negócios

Ken Green, dono do Museum Facsimiles em Pittsfield com sua esposa, Laurie, é um criador personalizado de arte e espelhos há quase 30 anos.

PITTSFIELD — O enquadramento personalizado é uma arte em si. Seu objetivo é complementar, e não sobrecarregar, o item ao qual faz fronteira.

Esse processo pode ser um ato de equilíbrio, e Ken Green sabe disso por experiência própria. Green, co-proprietário do Museum Facsimiles em Pittsfield com sua esposa, Laurie, pratica esse comércio há 30 anos.

Formado em fotografia na faculdade e originário da região de Boston, Green passou os verões em Berkshires enquanto crescia porque seu pai, Reuben, tocou viola na Orquestra Sinfônica de Boston por 30 anos (antes disso, Rueben Green era membro do grande grupo de Artie Shaw). banda). Conversamos recentemente com Ken Green sobre seu ofício.

P: Como você se interessou por enquadramentos?

A: Fui para o Massachusetts College of Art (em Boston) como estudante de fotografia. Sempre tivemos que fazer um show todo ano. Aprendi sozinho a cortar esteiras. Isso iniciou o processo. Nunca fui formalmente treinado, mas faço isso há 30 anos, então já me deparei com quase todos os problemas que você pode encontrar.

P: Como você acabou fazendo isso profissionalmente?

A: No início de nosso negócio, encontramos um depósito de impressões de belas artes. Temos grandes e pequenos, tamanho de cartão postal e tamanho de pôster. Minha esposa é uma designer muito talentosa. Ela criou os designs dos pôsteres e nós os lançamos no mercado e funcionou bem. Entramos nas livrarias Nordstrom e Rizzoli, esse tipo de coisa.

Talvez depois de não me lembrar de quantos anos fazendo cartões comemorativos e criando novos designs e coisas assim, a Livraria Rizzoli veio até nós e disse: "Gostaríamos de colocá-lo em nosso catálogo. Você pode emoldurar estes impressões de belas artes e ofereceremos algo diferente?" E eu, sendo a pessoa estúpida que sou, disse: “Com certeza, isso não é problema”, sem nunca ter cortado ou montado uma moldura. Eles me entregaram um pedido de compra de US$ 7.000 a US$ 8.000. Eu disse: “Santo Corvo, agora preciso descobrir isso”.

Descrição: Emoldurar arte significa montá-la dentro de uma moldura de imagem, normalmente atrás de um vidro. Enquadrar obras de arte, impressões artísticas, pôsteres vintage, fotografias ou qualquer outro trabalho pode ajudar a proteger a arte contra poeira, água, arranhões ou raios UV. As molduras podem aumentar o valor e aprimorar visualmente a obra de arte, tornando-a mais profissional e acentuando cores e detalhes. Se você deseja exibir sua coleção de arte ou fotos de família, emoldure suas peças de forma personalizada profissionalmente ou compre materiais de moldura em uma loja de materiais de arte e emoldure-as você mesmo.

Ferramentas adequadas: Para quem gosta de fazer você mesmo, um martelo, uma fita métrica e um nível são essenciais. O vidro é opcional.

Tapetes: Também conhecido como suporte, e muitas vezes escrito como fosco, um tapete é um pedaço grosso de papel ou cartão que fica entre a obra de arte e a moldura de vidro para proteger a superfície da obra. As esteiras podem ser feitas de polpa de madeira – chamadas de esteiras de papel – e algodão. Os tapetes com qualidade de museu, também chamados de painéis de conservação ou de arquivo, são 100% algodão e podem durar mais de um século. Um tapete típico tem pelo menos cinco centímetros de largura e é mais largo que a moldura selecionada.

Quadros: As molduras vêm em vários estilos e cores e devem se adequar à sua obra de arte e ao estilo da sua residência. Os estilos populares incluem molduras brancas ou pretas; molduras de madeira; caixas de sombra para enquadrar objetos e lembranças 3D; e quadros flutuantes. Uma moldura flutuante empurra o trabalho artístico ligeiramente para longe das bordas da moldura, para que a moldura não cubra as bordas do item. Fornece a ilusão de que a obra de arte está flutuando dentro da moldura.

Fonte: Masterclass.com.

P: Então, como você descobriu isso?

A: Felizmente, havia uma feira de molduras acontecendo, então Laurie e eu fomos para Nova York e fomos à feira e aprendemos muito. Encontramos alguns fornecedores, aprendemos a linguagem, encontramos o equipamento necessário. Isto era para um catálogo de férias, então tivemos um pouco de tempo para descobrir e produzi-los. Então fizemos o investimento no equipamento. Encontramos uma serra e uma escala de medição com a qual pudemos fazer cortes repetidos porque eram as mesmas imagens e muitas do mesmo tamanho, não precisávamos refazer tudo. Poderíamos cortar tudo no mesmo tamanho.